Afrikaanse kunst

Verbazingwekkende functies afgebeeld in de prachtige Afrikaanse kunst

Kunst is een fascinerend iets. Het is een weergave van gedachten, visioenen en de cultuur van een plaats. Afrika is een aanzienlijk uitgestrekt en divers continent met een glorieuze geschiedenis die verschillende tijdperken doorkruist waarin vele rijken en beschavingen opkwamen en ten onder gingen. De Afrikaanse kunstvormen, voornamelijk door middel van schilderijen, ambachtelijke vormen en sculpturen, zijn een onderscheidend onderdeel van de Afrikaanse identiteit.

Afrika staat bekend als een regio vol betoverende diversiteit. De diversiteit in cultuur, identiteiten, verschillende talen, culturele overtuigingen en tradities, leefomgevingen en de meest historische ervaringen verheerlijken allemaal de etniciteit van het continent. Met zulke diverse culturen en tradities over het hele continent, toont Afrika kunst in verschillende vormen en betoverende ontwerpen.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Het volgende zijn de belangrijke belangrijke soorten Afrikaanse kunst we kunnen zien en algemeen herkennen:

  • Afrikaanse maskers
  • Houten figuratieve sculpturen
  • Helder metaalwerk
  • Rijk textielwerk
  • Ingewikkelde mandenmakerij
  • Delicaat keramiek
  • Afrikaans houtsnijwerk

Geschiedenis van Afrikaanse kunst

De oorsprong van Afrikaanse kunst gaat terug tot lange, lange jaren, zelfs voordat het werd vastgelegd! De eerste Afrikaanse rotskunstvormen bestaan ​​in de Sahara (het huidige Nigeria) en dateren van ongeveer 6000 jaar oud. De vroegst geïdentificeerde Afrikaanse sculpturen behoren tot de Nok-cultuur van Nigeria, vervaardigd rond de periode van 500 v.Chr. Er zijn rijke elementen van Afrika bezuiden de Sahara, kunstvormen van westerse stammen, rijke oude Egyptische kunstvormen en traditionele zuidelijke ambachtelijke vormen. Het zag een enorme bijdrage aan de etniciteit van de Afrikaanse kunst. Naast religieuze en culturele betekenis, hebben Afrikaanse kunsten sporen van de natuur door abstracte voorstellingen van dieren, planten, mensen, natuurlijke ontwerpen en structuren.

Een centrale manier van kunstvormen zichtbaar in sub-Sahara Afrika in de 10e eeuw, met structuren zoals Igbo Ukwu bronzen kunstvormen en Ile Ife's terracotta en metalen kunstwerken. De Afrikaanse kunst omvat zowel conventionele als traditionele vormen. Laten we eens kijken naar enkele van de onderscheidende kenmerken van Afrikaanse kunst.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Populaire Afrikaanse maskers

Afrikaanse maskers zijn de meest populaire en gewilde kunstvorm van het continent. Elk reiziger die naar Afrika reist en gedenkwaardige looks zouden Afrikaanse maskers kopen om ze in hun artefactcollectie weer te geven. Ook een tentoonstelling in Afrika of een Afrikaanse tentoonstelling buiten het land is niet compleet zonder de prachtige Afrikaanse maskers van de Sub-Sahara Afrikaanse samenlevingen. Het traditionele Afrikaanse masker is zichtbaar in elke ceremonie van Afrika.

Er zijn verschillende belangrijke overtuigingen voor het gebruik van Afrikaanse maskers in de ceremonies. Er zijn maskers die lopers uitbeelden voor een goede oogst. Sommigen portretteren tribale etnische elementen tijdens oorlog en vrede, en anderen portretteren opnieuw spirituele aanwezigheid in begrafenisceremonies. Er zijn weer maskers die de heilige geesten, dieren of heilige wezens van de overleden voorouders aanduiden. Afrika heeft ongeveer 80 verschillende maskers en is wijdverbreid in dansvormen om performancekunst te verbeelden.

Bij bepaalde ceremoniële gelegenheden sieren dansers de Afrikaanse maskers en voeren ze tijdens de ceremonies een trancedans uit. Het is een manier om via het masker contact te maken met voorouders en dans verbeeldt de 'state of mind' tijdens de communicatie. De dansers dragen de maskers op verschillende manieren:

  • Eén door het gezicht verticaal te bedekken met het masker
  • Ten tweede, als helmen die het hele hoofd bedekken
  • Ten derde, als hoofdtoppen die op het hoofd rusten en meestal bedekt zijn met een vermomming.

De Afrikaanse maskers zijn voornamelijk van hout en hebben decoraties van prachtige verven, edelstenen, delicaat ivoor en dierenbont volgens de betekenis. De maskers beelden meestal een menselijk gezicht of een dierensnuit uit en de dierlijke vormen van Afrikaanse maskers vertegenwoordigen meestal de dierlijke geesten, zodat de persoon die het masker draagt ​​zelf met de dieren kan communiceren. De afgebeelde dieren zijn voornamelijk buffels, wrattenzwijnen, antilopen, hyena's en haviken.

Naast het bovenstaande bevatten Afrikaanse maskers ook vrouwelijke schoonheid als onderwerp dat wordt weergegeven in de vorm van een vrouwengezicht. De vrouwelijke maskers hebben prachtige amandelvormige ogen, opvallende gebogen wimpers en traditionele ornamentele elementen die de wangen sieren.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Afrikaanse rotstekeningen

Een andere rijke en oudst bekende kunstvorm van Afrika zijn de rotsschilderingen. De rotstekeningen van Namibië dateren van ongeveer 27000 jaar oud en zijn 's werelds oudste kunstvormen. De eerste Afrikaanse inheemse wezens maakten deze betoverende schilderijen op rotsoppervlakken. Een van de vroegste schilderijen van de vele schildert een mooie gewone dag uit het leven van een oude Afrikaanse persoon en stelt dieren voor. In de loop der jaren werden de rotstekeningen meer moderne melanges van abstracte kunstvormen. De Drakensbergen in Zuid-Afrika is een rijk voorbeeld van rotstekeningen. Het is hier dat de ontdekking van ongeveer 30,000 rotstekeningen plaatsvond.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Driedimensionale kunstvormen

Een van de opvallende kenmerken van Afrikaanse kunst is dat de Afrikaanse kunstenaars de voorkeur geven aan driedimensionale dan aan tweedimensionale kunst. Een persoon kan altijd zien dat elk Afrikaans schilderij of ingewikkeld doekwerk altijd een driedimensionaal beeld zal weergeven. De huisschilderijen over het hele continent hebben een vergelijkbaar driedimensionaal ontwerp om het gebouw te wikkelen. De kijker zal dan door het huis moeten gaan om het kunstig en mooi te beleven. Het doekwerk in driedimensionaal is voornamelijk decoratieve en ceremoniële doekstukken en heeft tot doel de drager te transformeren tot een prachtig levend beeldhouwwerk.

Door de liefde voor driedimensionaal waren de Afrikaanse sculpturen meer in vergelijking met matte schilderijen. De Afrikaanse mensen creëren kunstvormen voor weergavedoeleinden en gebruiken ze in het dagelijks leven, vooral tijdens ceremonies en tradities. Sculpturen van elementen zoals hout, brons, glorie terracotta, en ivoor en sieraden vormen, keramiek en aardewerk waren in de vorm van driedimensionale kunstvormen.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: KunstKameroen

Liefde voor abstracte kunst

Abstracte kunst is beroemd over de hele wereld en nog meer in Afrika. De abstracte elementen van kunstvormen van Afrika hebben later ook invloed gehad op de kunststromingen in heel Europa. Een uitstekend voorbeeld van deze invloed is wanneer San (Bosjesmannen) het kunstwerk maakt dat geesten uitbeeldt op de meest opwindende manier die je ooit zou kunnen portretteren. De Afrikaanse kunstwerken geven altijd de voorkeur aan visuele abstractie meer dan welke naturalistische kunstrepresentatie dan ook. Dat komt vooral omdat de kunstvormen van Afrika voornamelijk objecten of ideeën afbeelden dan een situatie waarin de objecten betrokken zijn. Dat zie je terug in de portretkoppen van Ile-Ife, die abstracte mensen en elementen enorm uitbeeldden. Bovendien gebruikt de oude Egyptische kunst, waarvan men dacht dat het een realistische weergave was, meer abstracte elementen dan wat dan ook.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Artsy

Gouden en bronzen elementen

De Afrikaanse samenleving maakt veel gebruik van bronsgieten en vooral in West-Afrika. Tijdens de 12-14e eeuw hadden Afrikaanse paleizen en etablissementen versieringen van bronsgieten. De beroemde Afrikaanse kunstvormen, 'Akan-goudgewichten' die dateren van rond 1400-1900, hadden een gouden element verfraaid door het bronsgietproces.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Menselijke figuur

Een prominent en vitaal thema van Afrikaanse kunst is de afbeelding van menselijke vormen en beelden. De mens is het belangrijkste element van de meeste Afrikaanse kunstvormen. In veel kunstvormen werken mensen samen met dieren. Er waren ook kunstvormen die halfmenselijke halfdierlijke afbeeldingen uitbeelden. De oudste geïdentificeerde kunstvorm van kleifiguren uit Zuid-Afrika was een betoverende combinatie van mens en dier bovenop cilindrische koppen. Het cijfer dateert uit 400-600 na Christus.

In de oudheid, tijdens de handel tussen Afrika en Europa, kwamen menselijke afbeeldingen in Europees aardewerk terecht, dat later doorsijpelde in Afrikaanse kunstculturen. Een belangrijk voorbeeld is de Sapi-cultuur die rijke ivoren zoutvaatjes creëerde. Tijdens de vijftiende eeuw, toen Portugal actief handel dreef met de cultuur, zagen de kunstvormen hybriden van Afrikaanse en Europese kunstontwerpen en menselijke figuren afgebeeld in die kunsten.

Uitvoerende kunst

Een onderscheidend kenmerk van Afrikaanse kunst is dat het meer bedoeld is voor performance dan voor statische doeleinden. Het utilitarisme en de driedimensionale kunstvormen van Afrika worden gebruikt bij ceremonies, tradities, samenwerkingsprogramma's en andere culturele evenementen. Zoals Afrikaanse maskers en ingewikkelde kostuums die populair zijn bij gemeenschappelijke en religieuze evenementen.

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Traditionele kunst

Traditionele kunst is een veel voorkomende vorm van Afrikaanse kunst die te vinden is in tentoonstellingen en musea. Dit zijn de beelden van hout of ivoor, versierd met schelpen, metalen versieringen en spijkers. Daarnaast omvat traditionele kunst ook decoratieve stukken textiel, een veelgebruikt element van ceremonies en culturele evenementen. De meest complexe vorm van Afrikaans textiel is het rijke kleuren, strookgeweven Kente-doek in Ghana.

 

Afrikaanse kunst

Bron afbeelding: Pixabay

Afrikaanse kunstinvloed

Afrikaanse kunsten hebben een rijke en lange geschiedenis. Als iemand het tot voor kort had over 'Afrikaanse kunst', refereerde men vooral aan de kunstvormen van Zwart Afrika (dat zijn de kunstmakers uit Sub-Sahara Afrika). Het liet de niet-zwarte rassen uit Noord-Afrika, zwarte rassen uit de Hoorn van Afrika en de kunstvormen van het oude Egypte weg. Recente bewegingen en bewustwording door Afrikaanse kunsthistorici en deskundige geleerden hebben echter geleid tot de opname van de bredere kunstvormen van alle culturen onder de geografische demografie van het Afrikaanse continent. Het is om de wereld meer te laten begrijpen over Afrikaanse kunst en dat het een onderdeel is van een cultuur en een visuele representatie van alle Afrikaanse culturen. Het publiek zal dan een beter begrip krijgen van de diversiteit en de rijkdom van Afrikaanse kunst.

Afrikaanse kunst is interessant, multifunctioneel en onderhoudend. De regionale diversiteit van Afrikaanse kunstvormen is opwindend om te leren en te begrijpen. Sinds de 19e eeuw zijn Afrikaanse kunstvormen enorm populair geworden en dienen tegenwoordig als decoratieve ornamenten. Dus de volgende keer dat je in Afrika bent, mis de prachtige kunstvormen niet en pak een of twee maskers voor thuis!

2 gedachten over 'Verbazingwekkende functies afgebeeld in de prachtige Afrikaanse kunst"

Laat een reactie achter