Afbeelding van @milebroche in het Metropolitan Museum of Art

Beyond Van Gogh Art Exhibition Experience in Miami

Ik heb het werk van Van Gogh eindelijk ervaren als een vorm van liefde en veerkracht. De kunsttentoonstelling Beyond Van Gogh in Miami was een ervaring die ik voor altijd zal koesteren. Het bracht me liefde, eenzaamheid, natuur, kleur, geluid, wanhoop en vreugde op een heel andere manier te begrijpen. Deze meeslepende ervaring inspireerde me en ik wil het met je delen, evenals enkele van mijn bevindingen tijdens mijn onderzoek naar deze kunstenaar.

Introductie

Een van mijn favoriete bezigheden tijdens het reizen is kunst ontdekken. Ik had een recente levensveranderende kunstervaring die ik hier wil delen Yoair. Reizen is een mooie manier om onze kennis van verschillende onderwerpen en culturen uit te breiden. Tijdens mijn recente reis naar Miami kon ik kaartjes boeken voor een tentoonstelling waar ik al een tijdje naar verlangde. De tentoonstelling Beyond Van Gogh was er een die ik voor altijd in mijn geheugen zal bewaren. Dit artikel kan op bepaalde punten als een liefdesbrief verschijnen. Dat is omdat het zo is. Deze kunstervaring was een liefdeservaring. Ik ervoer liefde voor kunst, voor mijn eigen zintuigen en lichaam, voor de mensen om me heen, voor de natuur, kleur en de vele fasen die het leven zelf opbouwen.

Van Goghs kunst en leven over de hele wereld zijn onderwezen. De manier waarop zijn verhaal wordt verteld, is echter vol melancholie en verdriet. Meestal herinneren we hem als de kunstenaar die zijn oor afsneed. Ja dat deed hij. Desalniettemin is Beyond Van Gogh de eerste keer dat ik zijn kunst voel en zie als een vorm van veerkracht en liefde in plaats van ellende en pijn.

Aanbevolen artikel met een gedeelte over The Starry Night: https://www.yoair.com/blog/art-history-paintings-of-cultural-significance/

Afbeelding van De Sterrennacht (1889)
The Starry Night (1889) overgenomen van https://www.moma.org/collection/works/79802

Van Goghs biografie

Van Gogh werd geboren op 30 maart 1853 in Groot-Zundert, Nederland. Zijn vader was een minister van het land en zijn moeder was een kunstenaar. Hoewel Vincent vijf jongere broers en zussen had, zou Theo van Gogh de enige zijn die in de tentoonstelling wordt genoemd. Dit komt omdat Theo een uiterst belangrijke rol speelde in het leven en de carrière van de kunstenaar.

“Op 15-jarige leeftijd had Van Goghs familie het financieel moeilijk en moest hij de school verlaten en aan het werk gaan. Hij kreeg een baan bij de kunsthandel van zijn oom Cornelis, Goupil & Cie., een kunsthandel in Den Haag. Tegen die tijd sprak Van Gogh vloeiend Frans, Duits en Engels, evenals zijn moedertaal Nederlands.

In juni 1873 werd Van Gogh overgebracht naar de Groupil Gallery in London. Daar werd hij verliefd op Engelse cultuur. Hij bezocht in zijn vrije tijd kunstgalerijen en werd ook een fan van de geschriften van Dickens en George Eliot.

Hij werd ook verliefd op de dochter van zijn hospita, Eugenie Loyer. Toen ze zijn huwelijksaanzoek afwees, kreeg Van Gogh een inzinking. Hij gooide al zijn boeken weg, behalve de Bijbel, en wijdde zijn leven aan God. Hij werd boos op mensen op het werk en vertelde klanten de 'waardeloze kunst' niet te kopen en werd uiteindelijk ontslagen.

Na deze levensepisodes probeerde Van Gogh meerdere keren om zijn leven aan de kerk te wijden, maar dit werd geweigerd wegens controversieel of misleidend gedrag. Hij zou bijvoorbeeld geen Latijn leren. Zulke dingen brachten hem ertoe om in 1880 naar Brussel te verhuizen en kunstenaar te worden.

Bron: https://www.biography.com/artist/vincent-van-gogh

Vincent van Gogh, Zelfportret met grijze vilten hoed, 1887
Vincent van Gogh, Zelfportret met grijze vilten hoed, 1887

Voorbij Van Gogh in Miami

Drie zinnen uit de kunsttentoonstelling Beyond Van Gogh die het perfect omschrijven waren:

  • “Zijn werk ervaren is je openstellen voor immense vreugde en de grenzeloze kracht van kleur.”
  • "Zijn werk ervaren is in de mensheid zelf staren."
  • “Zijn werk ervaren is toegeven aan kleur.”

Beyond Van Gogh vindt momenteel plaats in de Ice Palace Studios in Miami. Tickets kosten ongeveer 30 tot 40 USD, afhankelijk van de leeftijd en status van de bezoeker. De openingstijden variëren afhankelijk van de dag en datum. Ik zal de directe website voor tickets hieronder linken. Als je van yoga en wellness houdt, hebben ze ook dit soort evenementen, dus zorg ervoor dat je de details van de meeslepende ervaring bekijkt. Al deze informatie kun je googlen.

Ik had de Immersive Van Gogh-ervaring al een tijdje via sociale media gezien. Vrienden in Europa en de Verenigde Staten plaatsten geweldige Instagram-verhalen waarin ze verlicht werden door Van Goghs kunstwerken. Ik werd verliefd. Ik had echter nooit gedacht dat ik het zelf zou kunnen ervaren. Gelukkig kwam ik erachter dat de tentoonstelling plaatsvond in? Miami de data dat ik op bezoek was en ik de kaartjes van tevoren kocht.

Foto van tekst gemaakt door @milebroche tijdens de tentoonstelling
Foto gemaakt door @milebroche tijdens de tentoonstelling

Waarom bezoeken?

Deze tentoonstelling was verbluffend om twee belangrijke redenen:

  1. Er was een uitgebalanceerde mix tussen verschillende kunstvormen die het werk van Van Gogh uitbeeldden en leven op de beste manier mogelijk. Het decor en het lichtgebruik gaven je een mystiek gevoel zodra je de tentoonstelling binnenstapte. Dit werd vervolgens benadrukt door literatuur en het gebruik van citaten om Van Goghs biografie aan de bezoekers over te brengen. Vervolgens toonde het gebruik van visuele animatie, licht en klassieke muziek gecombineerd, Van Goghs kunstwerken op een ongewone en briljante manier.
  2. Ze deelden de kracht en het belang van Van Goghs schilderijen en kunst zonder zijn echte schilderijen. Er hangen geen van zijn schilderijen aan de wanden van de tentoonstelling. In plaats daarvan worden al zijn schilderijen weerspiegeld in een hele kamer. De animaties en overgangen creëren het gevoel niet alleen toeschouwer te zijn van zijn werk, maar er ook deel van uit te maken. Je wordt echt ondergedompeld in zijn kunst.

Mijn ervaring

@milebroche bij Beyond Van Gogh in Miami
@milebroche bij Beyond Van Gogh in Miami

De hoofdzaal van de tentoonstelling werd volledig verlicht door Van Goghs kunstwerken. Zijn werk wordt getoond in vier muren en een gedeelde vloer. Zijn schilderijen tentoongesteld door middel van verschillende overgangen. Dit was de beste film die ik ooit heb gezien. "The Starry Night" was altijd mijn favoriet geweest. Ik zag het levend en wel, terug in 2019, in MoMA (Museum of Modern Art), maar ik kon niet te dichtbij komen en ervan genieten zoals ik had gewild. Deze ervaring was zeker baanbrekend als het gaat om het genieten van het kunstwerk van zo'n beroemde kunstenaar. Het gevoel dat zijn schilderijen tot leven kwamen door penseelstreken op de muren, maakte het allemaal heel realistisch. Ik benadruk dit omdat het in zekere zin meer was alsof ik deel uitmaakte van het proces van zijn schilderijen, en minder als een toerist die naar een museum ging. Tijdens de hele show kregen we niet alleen zijn beroemde olieverfschilderijen te zien, maar ook zijn schetsen, portretten en handgeschreven brieven aan zijn broer en supporter Theo Van Gogh.

De meeslepende ervaring werd nog meer meeslepend toen ik het effect zag dat de tentoonstelling had op de mensen die aanwezig waren. Twee bijzondere momenten trokken mijn aandacht. De eerste was dat ik het gezicht van mijn grootvader naar de projectie zag staren. Zijn ogen tranen van emotie bij de blik van een moderne revolutionaire manier om historische kunst te tonen. Gevangen door Van Goghs levensverhaal, maakte hij aan het begin van de tentoonstelling foto's van alle teksten. Opa vertelde me dat alle berichten erachter echt de moeite waard waren om te bewaren. Hij had gelijk. De tweede was het zien optreden van een jonge danseres. Ik zat in de kamer en observeerde de hele show, toen een klein meisje werd betrapt door de klassieke muziek en begon te dansen. Verlicht door de kleuren van de schilderijen van de kunstenaar. Ze deed wat leek op moderne dans. Ik ging helemaal verloren tussen haar bewegingen, de projectie van Van Goghs schilderij en de soundtrack. Toen besefte ik de kracht van kunst. De kracht van Van Goghs kunst. De kracht van jonge kunstenaars om Van Goghs kunst te herinterpreteren en te reproduceren door middel van nieuwe, modern artistiek gereedschap.

Foto gemaakt door @milebroche (2019) in het Metropolitan Museum of Art
Foto gemaakt door @milebroche (2019) in het Metropolitan Museum of Art

Van Gohs Citaten

"Er is niets meer echt artistiek dan van mensen houden."

"... en dan heb ik de natuur en kunst en poëzie, en als dat niet genoeg is, wat is dan genoeg?"

"Normaliteit is een verharde weg: het is comfortabel om te lopen, maar er groeien geen bloemen op."

“Ik wil mensen raken met mijn kunst. Ik wil dat ze zeggen 'hij voelt diep, hij voelt teder'.”

"Je beroep is niet wat je wekelijkse loonstrook naar huis brengt, je beroep is wat je hier op aarde moet doen, met zoveel passie en intensiteit dat het spiritueel wordt in bellen."

Van Goghs kunst

Vincent Van Gogh creëerde zijn eerste kunstwerken tussen 1881-1883. Zijn eerste werken waren meestal zwart-wit schetsen die veel details uitbeeldden, die later in zijn beroemdste stukken zouden worden herkend. Hij was een amateurkunstenaar, autodidact met boeken over thema's als anatomie en perspectief. Hij hechtte veel belang aan schaduw en licht, evenals aan de menselijke figuur.

Afbeelding van het schilderij Bollenvelden (1883)
Bollenvelden (1883) door Vincent van Gogh

In 1881 liet Mauve, een kunstmeester, Van Gogh kennismaken met olieverfschilderijen en aquarellen. Omstandigheden die voor zijn schilderijen van grote waarde zijn, want de bekendste zijn juist olieverfschilderijen. Den Haag, genoemd in de tentoonstelling Beyond Van Gogh, was de residentie van de kunstenaar in 1882 en 1883. Daar kon hij zijn kunst experimenteren en zijn volledige potentieel ontdekken. Bulb Fields (1883) was een van de landschapsschilderijen die voortkwamen uit zijn verblijf in Den Haag.

Afbeelding van het schilderij De Aardappeleters (1885)
De Aardappeleters (1885) Olieverf op doek

In de jaren 1884-1887 was Vincent slachtoffer van verlies. Zoals ik al eerder zei, maakte een romantisch verhaal dat fout ging en het overlijden van zijn vader dit jaar een strijd. Hij richtte zijn kunst op het thema platteland en landbouw. De Aardappeleters (1885) was een van de meesterwerken die hij in die tijd produceerde. In 1886 verhuisde Vincent met zijn broer Theo naar Parijs. Daar kreeg hij een kunstopleiding naast wonderkinderen als Henri de Toulouse-Lautrec en maakte hij kennis met het werk van Monet, Renoir en andere fantastische impressionistische kunstenaars.

Laatste kunstwerk en laatste jaren

In 1888 verhuisde hij naar Arles, Frankrijk. Hij maakte veel kunst. Portretten maakten in die tijd een groot deel uit van zijn werk. Dit jaar was het een van de beroemde incidenten. Hij verwelkomde kunstenaar Gaugin bij hem thuis. In het begin leefden ze allebei samen en werkten ze op een goede manier aan hun kunst. De ruzies begonnen echter snel genoeg en tijdens een ervan probeerde Van Gogh Gaugin af te snijden met een scheermes. Hij faalde en midden in het gevecht sneed hij zijn eigen oor af. Hij belandde in een inrichting, waar zijn geestelijke gezondheid steeds slechter werd, maar zijn kunstwerken werden nog beter. Zijn beroemde kunstwerk, Irissen (1889), is geïnspireerd op de tuin van het gesticht.

Afbeelding van het schilderij Het gele huis (1888)
Het gele huis (1888)

Van Goghs laatste dagen in leven waren zijn meest productieve dagen. Hij maakte kunstwerken die tegenwoordig de reden zijn waarom de meeste mensen hem herkennen. Hij gebruikte gebogen lijnen om beweging te tonen, een van zijn meest karakteristieke eigenschappen. Vincent van Gogh stierf in 1890, op 37-jarige leeftijd, door een schot in de maag. Recente studies tonen aan dat zijn dood een ongeluk had kunnen zijn, ook al heeft de geschiedenis gezegd dat hij zelfmoord heeft gepleegd.

Afbeelding van het schilderij Irissen (1890)
Irissen is een van de vele schilderijen van irissen van de Nederlandse kunstenaar Vincent van Gogh, en een van een serie schilderijen die hij het afgelopen jaar maakte in het gesticht Saint Paul-de-Mausole in Saint-Rémy-de-Provence, Frankrijk. zijn dood in 1890. Bron: https://www.vincentvangogh.org/#google_vignette

Conclusie

Om dit artikel af te ronden, zijn er drie aanbevelingen die ik voor je heb.

Laat een reactie achter